Масштаб конструкций на сцене с первого взгляда придает постановке эпический размах. Это воинская крепость. Ее прообраз на Кипре до сих пор - одна из главных достопримечательностей. Именно туда в 17 веке Шекспир отправил своего Отелло. Режиссер лишь следует воле автора, облекая классику в оригинальную форму. Присматривайтесь к деталям!
Вентиляторы они у нас имеют такой образ многогранный. Это и планеты, по разному будут они освещены, и так как жанр у нас затмение, вот эти планеты, а также луна, солнце - они все будут на сцене представлены,
- Андрей Боровиков, главный режиссер Тамбовского академического драматического театра.
Подобно тому, как луна теряет свет, разум Отелло постепенно погружается во тьму. Сценография спектакля вторит этой идее. Свет создает мерцающие блики и плавные переходы от яркого света к глубокой тени. Музыка усиливает напряжение. Фрагменты оперы Джузеппе Верди и современные мелодии, где каждый звук как отголосок надвигающейся катастрофы.
Впервые на сцене фатально-романтический дуэт Сергея Ключникова и Александры Мандриковой. Идиллию их героев разрушит коварный Яго, в исполнении Максима Селиванова. А кульминацией станет роковая фраза: «Ты перед сном молилась, Дездемона?»
Вы знаете, бывает, называют в театре момент притирания актеров друг к другу, так у нас это момент настолько быстро и гладко прошел. Чувствуешь с ним себя очень уверенно: его сильные руки, сильный весь и, конечно, я чувствую себя девочкой, которая любит, которая чувствует себя как «за каменной стеной»,
- Александра Мандрикова, актриса Тамбовского академического драматического театра.
Сила, в буквальном смысле, потребовалась всем мужчинам на сцене. Отелло - командир венецианского гарнизона, где у каждого на вооружении настоящий двуручный меч.
Впервые и за мою жизненную практику. Это тяжелое оружие. Одной рукой невероятно трудно и самое главное, мы говорим, о временном промежутке, то есть несколько секунд для фехтования шпагой, чтобы отбить удар, здесь же только двумя руками, но зато это требует какой-то другой формы, ношения меча,
- Сергей Ключников, актер Тамбовского академического драматического театра.
Над костюмами работает питерский художник Елизавета Егорова. Она уже одевала героев Шекспира в спектаклях «Ромео и Джульетта» и «Король Лир», но у каждого режиссера свой стиль.
И здесь у нас такая мрачная, глубокая, осмысленная эстетика. Рыцарство, достоинство и у нас очень много портупей, доспехов. Очень интересно расскажу. Мы заказали мочалки для кастрюль, они в виде кольчуги, настоящей кольчуги и наши потрясающие бутафоры сшивали вот эти вот мочалки и получалась кольчуга,
- Елизавета Егорова, художник по костюмам (Санкт-Петербург).
Эксперименты продолжаются и на сцене. В постановке дебютируют два молодых актера Дмитрий Алексеев и Михаил Бекасов, в многих сценах участвует хореографическая группа. Премьера обещает стать глубоким психологическим исследованием природы ревности и предательства — в прочтении мастера, умеющего говорить с публикой на языке современного театра.
